Formas, fluídos e fragmentos

Formas, fluídos e fragmentos
Beatriz Sant'Ana

Patricia Carparelli
Conrado Zanotto
Formas, fluídos e fragmentos

20 Maio – 15 Jun 2019

Abertura
18 Maio, 11h–15h


Galeria Kogan Amaro
Alameda Franca, 1054
Jardim Paulista, São Paulo, SP

Galeria Kogan Amaro convida Conrado Zanotto e Patricia Carparelli para exposição no mezanino

Com curadoria de Ana Carolina Ralston, a exposição Formas, fluídos e fragmentos apresenta diálogo entre trabalhos dos dois artistas

Em maio, o mezanino da Galeria Kogan Amaro recebe a mostra Formas, fluídos e fragmentos, um diálogo entre obras dos artistas Patricia Carparelli e Conrado Zanotto. Com curadoria de Ana Carolina Ralston, a exposição acontece entre os dias 11 de maio e 08 de junho, reunindo cerca de 10 trabalhos dos artistas.

Nas telas de Patricia Carparelli, as cores ganham formas como fluxos do inconsciente. O espectador pode enxergar figuras isoladas que, ao serem vistas no todo, revelam-se memórias e cores diversas que se entrelaçam, fazendo conexões entre o universo onírico e a realidade. A água e o tempo, dois de seus importantes pontos de partida, tomam formas por meio das tonalidades fluídas e aquareladas que pinta diretamente na tela, sem precisar de rascunhos. Se tivessem som, as pinturas a óleo da paulistana emitiriam o barulho do mar, que pode remeter ao útero materno – espaço de aconchego das dores humanas e onde a luz transpassa de forma delicada e solar.

“A união entre o universo aquático e o terreno – se deixarmos o corpo flutuar nas águas, ora emerso, ora submerso – é uma das sensações que surgiram como ponto inicial de Carparelli para desenvolver seu fluxo artístico ainda pequena”, pontua a curadora.  “Suas pesquisas estão focadas nas relações entre experimentações clínicas e terapias diversas – tais como arte terapia ou pensamentos de Carl Jung”, complementa Ralston.

A fluidez de Patricia Carparelli envolve uma das impactantes esculturas de Conrado Zanotto, erguida no meio do espaço expositivo. Chifres, Ossos, Falos, Orifícios, Entranhas…, parte da série desenvolvida pelo artista intitulada Empíricos, reúne cerca de 150 peças feitas em argila e porcelana. O projeto tomou corpo a partir de formas orgânicas, que passaram a conversar entre si, e se revelaram em encaixes imperfeitos. A partir do princípio da coexistência, Zanotto decidiu juntar cada fragmento em uma experiência de montagem – nenhum deles alcançará o formato e os encaixes de outro, transformando-se em experimentações únicas.

Para compor a peça principal, foram usados cerca de 50 quilos de barro de argila bruta provenientes de diferentes lugares, desde os mais rústicos – como o da Chapada dos Veadeiros (GO), de coloração rosada –, até a porcelana. A busca por essa variação de materiais, a preparação, a modelagem manual peça a peça, com tratamento e acabamento individual, são exercícios feitos pelo artista ao longo de 20 meses. “A instalação é marcada por uma fuga ao peso, como se sua inserção problemática no mundo devesse começar por excluir a lei da gravidade universal. Fuga que a água também nos permite”, finaliza a curadora.

Sobre Patricia Carparelli
Patrícia Carparelli nasceu em 1980 e reside em São Paulo. É formada em Arquitetura e Urbanismo pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo e faz pós-graduação em Arteterapia no Instituto Sedes Sapientiae, fazendo uso da técnica em suas obras. Duas de suas obras foram expostas no XXXII Salão de Artes Plásticas de Arceburgo e ganharam pequena medalha de prata e pequena medalha de bronze. Entre suas exposições, estão PONTES Arte/Formatto – São Paulo (2017) e 50 Artistas – 2ª edição Arte/Formatto – São Paulo (2016).

Sobre Conrado Zanotto
Conrado Zanotto nasceu em 1983, na cidade de Ourinhos, interior do estado de São Paulo, e reside na capital desde 2001. Graduado em Comunicação Social – Propaganda e Marketing com ênfase em Comunicação Integrada pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM), se especializou em Produção Cultural & Marketing de Entretenimento. Em 2012, fundou a galeria de arte PONDER70, uma galeria em uma casa conceito, onde ocorrem exposições, cursos e projetos de arte. Tem como pilar a democratização do acesso a produções artísticas a partir da venda de produtos e prestação de serviços de arte, com projetos que visam desenvolvimento sócio educativo a partir de ações de arte, como oficinas, aulas e projetos especiais. Como artista produz esculturas, pinturas e murais. Seu conceito busca a relação entre os eixos Arte, Ciência e Espiritualidade a partir da temática da Natureza.