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Felipe Góes | Ciclo Circadiano
O ciclo diário que rege a vida – do pintor, do dia a dia de cada um de nós, da natureza que nos cerca, do planeta que habitamos, dos corpos celestiais acomodados em galáxias – tem ritmo próprio, independente de desejos e determinações. Diante dessa recorrência inefável, a ilusão da imutabilidade se impõe. Contudo, nestas pinturas, o ritmo circadiano transmuta o incontestável e lança um novo enigma: no início era o movimento.
Felipe Góes | Ciclo Circadiano
O ciclo diário que rege a vida – do pintor, do dia a dia de cada um de nós, da natureza que nos cerca, do planeta que habitamos, dos corpos celestiais acomodados em galáxias – tem ritmo próprio, independente de desejos e determinações. Diante dessa recorrência inefável, a ilusão da imutabilidade se impõe. Contudo, nestas pinturas, o ritmo circadiano transmuta o incontestável e lança um novo enigma: no início era o movimento.
Felipe Goés | Zirkadianer Rhythmus
No início era a paisagem. Vistas de montanhas, lagos e vegetação eram encobertas por uma névoa fina, forjada com leveza por meio de manchas de cor de tons pastéis. A convivência entre os elementos pictóricos fluía em cadências harmônicas, sugerindo um quase silêncio. Mas os dias se sucederam e os ventos sopraram em profusão, espantando a serenidade.
Felipe Goés | Zirkadianer Rhythmus
No início era a paisagem. Vistas de montanhas, lagos e vegetação eram encobertas por uma névoa fina, forjada com leveza por meio de manchas de cor de tons pastéis. A convivência entre os elementos pictóricos fluía em cadências harmônicas, sugerindo um quase silêncio. Mas os dias se sucederam e os ventos sopraram em profusão, espantando a serenidade.
Mundano | Semana de Arte Mundana
100 anos após a semana que marcou para sempre a arte Brasileira, o moderno que transpôs as camadas do Tempo hoje é visto como um passado vivo, contado por heróis intérpretes, que atravessaram o oceano de uma outra realidade, notaram nossa própria cultura e retrataram quem de fato éramos no cotidiano dum Brasil de outrora. Plantaram, assim, uma semente e cultivaram o que viria a ser a Nova Arte.
Mundano | Semana de Arte Mundana
100 anos após a semana que marcou para sempre a arte Brasileira, o moderno que transpôs as camadas do Tempo hoje é visto como um passado vivo, contado por heróis intérpretes, que atravessaram o oceano de uma outra realidade, notaram nossa própria cultura e retrataram quem de fato éramos no cotidiano dum Brasil de outrora. Plantaram, assim, uma semente e cultivaram o que viria a ser a Nova Arte.
Josafa Neves | Zurich ArtWeekend 2021
“NKENDA afroindígena”, exposição apresentada pelo artista afro-indígena brasileiro Josafá Neves na Galeria Kogan Amaro em seu novo local inaugurado na Rämistrasse 35 em Zurique, é a exposição individual que expressa um simbolismo étnico e uma profunda pesquisa filosófica social através das pinturas dos arquétipos indígenas que fazem parte da linguagem e espiritualidade dos nativos brasileiros.
Josafa Neves | Zurich ArtWeekend 2021
“NKENDA afroindígena”, exposição apresentada pelo artista afro-indígena brasileiro Josafá Neves na Galeria Kogan Amaro em seu novo local inaugurado na Rämistrasse 35 em Zurique, é a exposição individual que expressa um simbolismo étnico e uma profunda pesquisa filosófica social através das pinturas dos arquétipos indígenas que fazem parte da linguagem e espiritualidade dos nativos brasileiros.
Cabral | Zurich ArtWeekend 2021
A localização de Löwenbräu da Galeria KOGAN AMARO apresenta uma exposição individual chamada “Flash of Desire” de Antonio Hélio Cabral (1948), pintor, desenhista, gravador e escultor brasileiro de carreira consolidada
Cabral | Zurich ArtWeekend 2021
A localização de Löwenbräu da Galeria KOGAN AMARO apresenta uma exposição individual chamada “Flash of Desire” de Antonio Hélio Cabral (1948), pintor, desenhista, gravador e escultor brasileiro de carreira consolidada
Patricia Carparelli | Amômetro
Galeria Kogan Amaro apresenta instalação imersiva da artista Patricia Carparelli. Obra de grandes dimensões convida o público a explorar novas possibilidades e ampliar a criatividade
Patricia Carparelli | Amômetro
Galeria Kogan Amaro apresenta instalação imersiva da artista Patricia Carparelli. Obra de grandes dimensões convida o público a explorar novas possibilidades e ampliar a criatividade
Carlos Mélo | Transes, rituais e substâncias
Carlos Mélo reflete sobre o Nordeste em exposição inédita na Galeria Kogan Amaro. Obras em diferentes suportes utilizam-se de jogos de imagens e palavras para desmontar o estereótipo da região brasileira.
Carlos Mélo | Transes, rituais e substâncias
Carlos Mélo reflete sobre o Nordeste em exposição inédita na Galeria Kogan Amaro. Obras em diferentes suportes utilizam-se de jogos de imagens e palavras para desmontar o estereótipo da região brasileira.
Bruno Passos | Há coisas entre nós que não dizemos em voz alta
Pinturas e esculturas sensoriais de Bruno Passos são exibidas na Galeria Kogan Amaro. Em sua estreia pela Galeria, o artista retrata experiências pessoais de suas expedições carregadas de tensões emocionais.
Bruno Passos | Há coisas entre nós que não dizemos em voz alta
Pinturas e esculturas sensoriais de Bruno Passos são exibidas na Galeria Kogan Amaro. Em sua estreia pela Galeria, o artista retrata experiências pessoais de suas expedições carregadas de tensões emocionais.
Bob Van Orsouw entrevista Daniel Mullen
“O campo denota uma instância ou âmbito, e efêmero significa um momento breve, transitório ou fugaz”, explica o pintor abstrato Daniel Mullen
Bob Van Orsouw entrevista Daniel Mullen
“O campo denota uma instância ou âmbito, e efêmero significa um momento breve, transitório ou fugaz”, explica o pintor abstrato Daniel Mullen
Bruno Miguel | A Beautiful Image
Palavras ou imagens são sempre provocações. O inconsciente não cessa de se inscrever: o fabulado e o imaginado se fazem presentes a cada salto dado pelo sujeito.
Bruno Miguel | A Beautiful Image
Palavras ou imagens são sempre provocações. O inconsciente não cessa de se inscrever: o fabulado e o imaginado se fazem presentes a cada salto dado pelo sujeito.
Carlos Mélo | Overlock
O tecido, principal matéria-prima da cadeia produtiva local, foi apropriado por Mélo como elemento de arte contemporânea, transformando-o em esculturas têxteis e performáticas
Carlos Mélo | Overlock
O tecido, principal matéria-prima da cadeia produtiva local, foi apropriado por Mélo como elemento de arte contemporânea, transformando-o em esculturas têxteis e performáticas
Mirela Cabral | Live Talk Rebento
Para estreitar a relação do público com a exposição virtual /Rebento/, de Mirela Cabral, propomos uma conversa entre a artista , curador e professor, sobre questões que surgiram durante o desenvolvimento da exposição.
Mirela Cabral | Live Talk Rebento
Para estreitar a relação do público com a exposição virtual /Rebento/, de Mirela Cabral, propomos uma conversa entre a artista , curador e professor, sobre questões que surgiram durante o desenvolvimento da exposição.
Mirela Cabral | Rebento
Espaços vazios de uma casa, cantos com vasos de plantas, nichos desocupados e a natureza reduzida ao jardim, com muito mato e um lago quase seco
Mirela Cabral | Rebento
Espaços vazios de uma casa, cantos com vasos de plantas, nichos desocupados e a natureza reduzida ao jardim, com muito mato e um lago quase seco
Daniel Mullen | Ephemeral Fields
“Campos efêmeros”, do artista de Glasgow, parte da pergunta “de que maneira podemos imaginar um monumento futuro ou a ideia de um monumento?”.
Daniel Mullen | Ephemeral Fields
“Campos efêmeros”, do artista de Glasgow, parte da pergunta “de que maneira podemos imaginar um monumento futuro ou a ideia de um monumento?”.
Exposição Narrada | Gabriel Botta | Nos Confins
“A pintura de Botta pode ser lida como exercício das vidas possíveis, exercício do gesto infinito.
Exposição Narrada | Gabriel Botta | Nos Confins
“A pintura de Botta pode ser lida como exercício das vidas possíveis, exercício do gesto infinito.
Gabriel Botta | Nos Confins
Nos Confins reúne pinturas que, propositalmente, não representam fielmente a imagem do real. Ao contrário, propõem enigmas, sussurram segredos e nublam a visão do espectador, proporcionando a sensação de que é possível apenas entrever, espiar e vislumbrar.
Gabriel Botta | Nos Confins
Nos Confins reúne pinturas que, propositalmente, não representam fielmente a imagem do real. Ao contrário, propõem enigmas, sussurram segredos e nublam a visão do espectador, proporcionando a sensação de que é possível apenas entrever, espiar e vislumbrar.
Vídeo Retrospectiva 2020 Galeria Kogan Amaro
Vídeo Retrospectiva 2020 Galeria Kogan Amaro
Vídeo Retrospectiva 2020 Galeria Kogan Amaro
Vídeo Retrospectiva 2020 Galeria Kogan Amaro
Art Basel | Miami Beach 2020
A Galeria Kogan Amaro participa da edição de 2020 da Art Basel Miami Beach, no setor NOVA, e levará obras de Marcia Pastore e Shizue Sakamoto. A feira acontece de 3 a 6 de dezembro desse ano.
Art Basel | Miami Beach 2020
A Galeria Kogan Amaro participa da edição de 2020 da Art Basel Miami Beach, no setor NOVA, e levará obras de Marcia Pastore e Shizue Sakamoto. A feira acontece de 3 a 6 de dezembro desse ano.
Ellé de Bernardini | Nem tudo que reluz é ouro
Ellé de Bernardini | Nem tudo que reluz é ouro 10 de setembro a 17 de outubro de 2020 Curadoria: Ana Carolina Ralston
Ellé de Bernardini | Nem tudo que reluz é ouro
Ellé de Bernardini | Nem tudo que reluz é ouro 10 de setembro a 17 de outubro de 2020 Curadoria: Ana Carolina Ralston
Patricia Carparelli | Podcast Kogan Amaro
A curadora Camila Yunes Guarita e artista da Galeria Kogan Amaro, Patricia Carparelli, conversam sobre memória, processo criativo e carreira.
Patricia Carparelli | Podcast Kogan Amaro
A curadora Camila Yunes Guarita e artista da Galeria Kogan Amaro, Patricia Carparelli, conversam sobre memória, processo criativo e carreira.
Tangerina Bruno | Podcast Kogan Amaro
Neste episódio do podcast da Galeria Kogan Amaro, o duo de artistas Tangerina Bruno, conversa com a curador Allan Yzumizawa sobre trajetória, carreira e futuro.
Tangerina Bruno | Podcast Kogan Amaro
Neste episódio do podcast da Galeria Kogan Amaro, o duo de artistas Tangerina Bruno, conversa com a curador Allan Yzumizawa sobre trajetória, carreira e futuro.
Élle de Bernardini | Podcast Kogan Amaro
Neste episódio do podcast da Galeria Kogan Amaro, a artista Élle de Bernardini conversa com a curadora Carollina Laureano sobre sexualidade e gênero de identidade dentro do campo da arte, apresentando questões de um novo modelo de sociedade.
Élle de Bernardini | Podcast Kogan Amaro
Neste episódio do podcast da Galeria Kogan Amaro, a artista Élle de Bernardini conversa com a curadora Carollina Laureano sobre sexualidade e gênero de identidade dentro do campo da arte, apresentando questões de um novo modelo de sociedade.
Daniel Mullen | Viewroom
Na Kogan Amaro viewroom, o artista escocês Daniel Mullen apresenta duas de suas mais recentes séries, Pulse e Synesthesia.
Daniel Mullen | Viewroom
Na Kogan Amaro viewroom, o artista escocês Daniel Mullen apresenta duas de suas mais recentes séries, Pulse e Synesthesia.
Jens Hausmann | Viewroom
Na Kogan Amaro viewroom, o artista Jens Hausmann (@jens.hausmann) apresenta obras de caráter retrospectivo, com foco no modernismo clássico europeu, especialmente relacionado à arquitetura moderna: Bauhaus, International Style e Brutalismo.
Jens Hausmann | Viewroom
Na Kogan Amaro viewroom, o artista Jens Hausmann (@jens.hausmann) apresenta obras de caráter retrospectivo, com foco no modernismo clássico europeu, especialmente relacionado à arquitetura moderna: Bauhaus, International Style e Brutalismo.
Katia Salvany | A concha, a espada, o corte e o amor
Em A concha, a espada, o corte e o amor, a artista explora diversos suportes fazendo uso de técnicas de gravura e impressão
Katia Salvany | A concha, a espada, o corte e o amor
Em A concha, a espada, o corte e o amor, a artista explora diversos suportes fazendo uso de técnicas de gravura e impressão
Luisa Almeida e Sani Guerra | Onde havia florestas, habitam almas
Em comum, as obras de Luisa Almeida e Sani Guerra sugerem técnicas primorosas e revelam temáticas amarradas com precisão, o que permite a construção de uma interlocução entre as artistas.
Luisa Almeida e Sani Guerra | Onde havia florestas, habitam almas
Em comum, as obras de Luisa Almeida e Sani Guerra sugerem técnicas primorosas e revelam temáticas amarradas com precisão, o que permite a construção de uma interlocução entre as artistas.
Samuel de Saboia | A Bird Called Innocence
Twenty-two year old Samuel de Saboia confronts the spectator with his reflections on social aesthetics, self-acceptance, sexuality, life and death, angels and demons.
Samuel de Saboia | A Bird Called Innocence
Twenty-two year old Samuel de Saboia confronts the spectator with his reflections on social aesthetics, self-acceptance, sexuality, life and death, angels and demons.
Shizue Sakamoto | Partitura em cores
Em uma carta escrita ao irmão Theo, Vincent Van Gogh explica que, para ele, os sons se manifestavam também em cores e que certos tons, entre eles o amarelo e o azul, reverberavam em seus sentidos como fogos de artifício.
Shizue Sakamoto | Partitura em cores
Em uma carta escrita ao irmão Theo, Vincent Van Gogh explica que, para ele, os sons se manifestavam também em cores e que certos tons, entre eles o amarelo e o azul, reverberavam em seus sentidos como fogos de artifício.
Tangerina Bruno | Estados cotidianos
Na obra mais traduzida de Sigmund Freud, Sobre a Psicopatologia da Vida Cotidiana, o psicanalista debate como o inconsciente se expressa na nossa rotina por meio de sentimentos comuns, como medo, desconforto, surpresa e atenção.
Tangerina Bruno | Estados cotidianos
Na obra mais traduzida de Sigmund Freud, Sobre a Psicopatologia da Vida Cotidiana, o psicanalista debate como o inconsciente se expressa na nossa rotina por meio de sentimentos comuns, como medo, desconforto, surpresa e atenção.
Carolina Semiatzh | Possíveis Paisagens
Peça constante na obra da paulistana Carolina Semiatzh, o horizonte também é o fio condutor de Possíveis Paisagens, exposição em cartaz na Galeria Kogan Amaro.
Carolina Semiatzh | Possíveis Paisagens
Peça constante na obra da paulistana Carolina Semiatzh, o horizonte também é o fio condutor de Possíveis Paisagens, exposição em cartaz na Galeria Kogan Amaro.
Fernanda Figueiredo | Visita a Max Bill
Em 23 de maio de 1953, o pintor, escultor, designer gráfico e arquiteto suíço Max Bill (1908-1994) pisava pela primeira vez em terras brasileiras. No entanto, a visita de sua obra ao País aconteceria anteriormente a isso
Fernanda Figueiredo | Visita a Max Bill
Em 23 de maio de 1953, o pintor, escultor, designer gráfico e arquiteto suíço Max Bill (1908-1994) pisava pela primeira vez em terras brasileiras. No entanto, a visita de sua obra ao País aconteceria anteriormente a isso
Felipe Góes | Cataclismo
No começo havia apenas a desordem. O único deus era o Caos, que reinava no nada e sozinho. Ele, então, decide criar Gaia, mãe-terra e força primordial do universo.
Felipe Góes | Cataclismo
No começo havia apenas a desordem. O único deus era o Caos, que reinava no nada e sozinho. Ele, então, decide criar Gaia, mãe-terra e força primordial do universo.
Fabiano Rodrigues | A verdade está em tudo, mesmo no erro
“O inimigo da fotografia é a convenção, as regras fixas de ‘como fazer’. Sua salvação vem da experimentação.
Fabiano Rodrigues | A verdade está em tudo, mesmo no erro
“O inimigo da fotografia é a convenção, as regras fixas de ‘como fazer’. Sua salvação vem da experimentação.
Patrícia Carparelli e Conrado Zanotto | Formas, fluidos e fragmentos
Os paulistas Patricia Carparelli e Conrado Zanotto expõem no mezanino da galeria suas obras tão intuitivas e autorais: as aquarelas dela, inspiradas (e executadas) pela água do mar, recheadas de fluidez e memórias de infância; e a série dele, de esculturas abstratas compostas por fragmentos de diferentes tipos de barros, que remetem à dinâmica do empirismo.
Patrícia Carparelli e Conrado Zanotto | Formas, fluidos e fragmentos
Os paulistas Patricia Carparelli e Conrado Zanotto expõem no mezanino da galeria suas obras tão intuitivas e autorais: as aquarelas dela, inspiradas (e executadas) pela água do mar, recheadas de fluidez e memórias de infância; e a série dele, de esculturas abstratas compostas por fragmentos de diferentes tipos de barros, que remetem à dinâmica do empirismo.
Nunca | Meide in Brazil
Traço a traço, em um movimento cíclico e constante, como o som de um tambor que, a cada batucada, ganha mais força e corpo.
Nunca | Meide in Brazil
Traço a traço, em um movimento cíclico e constante, como o som de um tambor que, a cada batucada, ganha mais força e corpo.
Mundano | Vozes Mundanas
Em Vozes Mundanas, artista apresenta cerca de 40 trabalhos entre telas, esculturas e obras interativas que refletem problemas sociais, políticos e ambientais da atualidade.
Mundano | Vozes Mundanas
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Isabelle Borges | Campos Sintéticos
Em Campos Sintéticos, a artista radicada em Berlim retorna ao país para apresentar 17 obras que refletem sua pesquisa sobre a maleabilidade do espaço.
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Em Campos Sintéticos, a artista radicada em Berlim retorna ao país para apresentar 17 obras que refletem sua pesquisa sobre a maleabilidade do espaço.
Samuel de Saboia | Guardiões
Artista recifense explora a natureza dos anjos em mostra que reúne trabalhos de diferentes suportes; Guardiões, com curadoria de Ana Carolina Ralston, é a primeira individual de Saboia no Brasil
Samuel de Saboia | Guardiões
Artista recifense explora a natureza dos anjos em mostra que reúne trabalhos de diferentes suportes; Guardiões, com curadoria de Ana Carolina Ralston, é a primeira individual de Saboia no Brasil
Daniel Mullen | Equação das Cores
Em Equação das Cores, artista apresenta conjunto de telas abstratas e convida o público a embarcar em uma experiência sensorial.
Daniel Mullen | Equação das Cores
Em Equação das Cores, artista apresenta conjunto de telas abstratas e convida o público a embarcar em uma experiência sensorial.
Nazareth Pacheco | Registros
Em Registros/Records, a artista retorna ao caráter autobiográfico de sua obra e apresenta sua produção dos últimos cinco anos.
Nazareth Pacheco | Registros
Em Registros/Records, a artista retorna ao caráter autobiográfico de sua obra e apresenta sua produção dos últimos cinco anos.